1981年5月11日，由一位青年作曲家创作音乐，一位从未执导过音乐剧导演的一部没有完整故事性的音乐剧在伦敦西区的新伦敦剧院上演。开演前两周，扮演女主角的演员因伤痛退出，由一位新晋女演员顶替，投资人因此丧失信心，甚至到了决定撤资的地步。但是首演当晚，观众沸腾了，演出顿时名燥一时，成为伦敦西区最炙手可热的音乐剧。本已门可罗雀的新伦敦剧院，转眼间票房门口就排起了长龙。这条长龙持续了整整20年，使得该剧在伦敦西区创下了连续演出8949场的惊人记录。

    这部富有传奇色彩的音乐剧就是《猫》，它不仅在伦敦取得了巨大成功，荣获英国舞台剧最高荣誉奖——奥利佛奖，其巨大的魅力还吸引了大洋彼岸音乐剧之都——百老汇——的目光，1982年，《猫》在百老汇冬季花园剧院隆重首演，创下了首演票房记录。获得了号称美国戏剧界“OSCAR”的托尼奖最佳音乐剧，最佳词曲，最佳导演等7项大奖。《猫》的演出一直持续到新千年，累计演出场次多达7485场，刷新了百老汇演出场次的记录，一度成为百老汇音乐剧之最，知道2006年韦伯另外一部音乐剧杰作《剧院魅影》打破了猫的记录。

    百老汇的巨大成功为该剧打开了征服全球观众的大门。从1983年起，《猫》相继在布达佩斯、维也纳、东京等20个国家的大都市里驻场演出，并在欧、美、亚、澳四大洲长期巡演，经久不衰。从81年首演至今，《猫》每天至少有一个场在某个国家某个地区演出。

 

      安德鲁劳埃德韦伯无疑是当今全球最具影响力的音乐剧巨匠，从《贝隆夫人》，《耶酥超级巨星》，《约瑟夫与五彩神衣》，《剧院魅影》到《日落大道》，部部经典。由他担任作曲的音乐剧作品犹如上了卖座保险一般，必然创造票房奇迹。音乐剧《猫》更是音乐剧大师创作黄金时期的经典作品，风靡全球。韦伯集合了多种音乐元素，包括古典，通俗，爵士，摇滚，阿拉伯等多个音乐种类，创作出让人耳目一新的唱段，为观众展现出一个古灵精怪，却乐趣无穷的猫样世界。其音乐跨越了国家和文化的界限，让全世界观众为之痴狂。

 

     在《猫》之前，音乐剧演出都是禁锢在舞台上的，而《猫》的演出彻底打破了舞台和观众席的界限，在伦敦西区和纽约百老汇的驻场演出中，整个剧院从大门口到舞台都被翻修过，使观众一进门就仿佛置身巨型垃圾场，不仅面对一舞台的加大尺码的道具，还经常在座位上发现道具蜘蛛网，巨型洞穴等等。让观众在演出开始前就身临其境的感受到猫的世界，那种混乱离奇的状态。

尽管因为是巡演团，此次来华的演出团不可能像驻场演出一样彻底把剧场改造成大型垃圾场，但是观众会毫不折扣的看到舞台上加大号的牙膏、球鞋、车轮，所有的道具都在实际基础上放大了，让观众感觉到似乎自己就是一只猫的大小。同时扮演群猫的演员也会像驻场版一样，不局限在舞台上，而是穿梭在观众席中间，在不经意的时候猛的出现在观众身边。

 

      舞蹈是《猫》的一大卖点，几乎有歌必有舞，编舞蹈GILLIAN LYNN和WEBBER一样，将多种舞蹈元素融为一体，芭蕾，现代，爵士，阿拉伯等等，让观众目不暇接。开场曲和杰利柯舞会是全剧集中的两个大型舞蹈段落，伴着时而诡异，时而狡黠的音乐，群猫们肆意挥洒着猫样激情，给观众带来全新的视听体验。有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞,使全剧风格奔放,活力四射

 

 

   

     即使没有接触过音乐剧《猫》，《回忆》也在中国拥有极高知名度，纵然不知其名，也能哼出其优美的旋律。和全剧其他轻快活泼或者狡黠的音乐风格不同，《回忆》是一首交织着悲鸣和希望的挽歌，由剧中韶华已逝的“魅力猫”演唱，追怀青春，哀叹现实的凄凉，触动了观众心灵最柔软的部分。该曲已经问世，立刻成为全英排行榜的热门歌曲。同时被各知名歌手以不同风格，不同语言重新演绎。ELAINE PAIGE ，BETTY BUCKLEY，芭芭拉史翠珊，莎拉布莱曼，多明戈等明星均翻唱过该曲，该曲以音乐剧唱片形式就被8种不同语言录制过11次，加上其他单曲翻唱，世界上已经有多达600个“回忆”版本。流传之广，堪称音乐剧之最。

    小八卦 当WEBBER刚创作出这个歌曲，问他父亲，这歌是不是太有普契尼风格的时候，他爸爸回答：“这首歌听起来像100万美圆。”

 

 

    

    《猫》不惜投入巨资运用声、光、电等各种现代技术手段,创造出梦幻般的舞台面貌,具有强烈的视听冲击力。猫之后一个场景，那就是猫活动的巨型垃圾堆，但是这个布景绝对不让观众感到单调，各色巨型垃圾物件让观众真正置身于猫的世界。

    舞台效果,从天而降的大鞋，巨型下水道口，猫同向天国的长廊，这些大型道具在全电子控制下制造出让人瞠目结舌的视觉效果。

   

    同时，和别的音乐剧演出不同，《猫》对演出版权的限制和保护到了几近苛刻的地步，和美国音乐剧相比，作为英国音乐剧的猫对舞台版权要求更为细腻，演员的服装，造型，甚至是皮毛的颜色都有着很明确的规定，舞台设备更是严格要求，每装备都将写入合同，绝不缩水。在演出以前，剧组将对剧场进行严格的考察，如果剧场不能达到要求，就不能进行演出。

 

 

 

    演出中，演员有高难度的舞蹈段落，也有大段的歌曲，也有细腻的情感表达，所以要求演员歌舞表演三项全能。能演出该音乐剧，是演员莫大的荣幸，同时该剧对演员的严格要求，也铸造大量明星，ELAINE PAIGE ，SARAN BRIGHTMAN就是从音乐剧《猫》中走出来的明星。

 

 

  

     导演特文 努恩，英国最具实力的话剧、音乐剧导演，英国皇家国立剧院长期艺术指导，皇家莎士比亚剧团导演，每年固定指导部分莎士比亚经典话剧。在音乐剧导领域也硕果累累，《猫》，《悲惨世界》，《日落大道》，1998版《俄克拉荷马》（HUGH JACKMAN主演），都是经典成功案例。

 

    吉利安 林恩，曾英国皇家芭蕾舞蹈团领舞演员多年，主演过多部经典芭蕾。她一直致力于编舞工作，并尝试将不同舞蹈种类融合起来，猫的舞蹈正是如此。她为猫创作的舞蹈让她蜚声音乐剧界，此后她为《剧院魅影》创作了舞蹈，更把她的大名带到了全世界。